HD
Качество:
HD
Год:
Страна:
IMDB:
5.80
Композитор:
Премьера (РФ):
13 мая 2005
Оригинальное название:
Последние дни
Режиссер:
Последние дни cкачать через торрент в HD
Сюжет: Некий знаменитый рок-музыкант Блэйк, подозрительно похожий на Курта Кобейна, заперся в старом загородном доме своих друзей и ведет странный образ жизни,
шокирующий окружающих и выводящий из себя близких.
Словно призрак, он слоняется по дому в женском платье, старательно избегая встречи с другими его обитателями. Любые попытки поговорить с ним встречают непроницаемую стену, которую выстроил Блэйк вокруг себя. И с первых минут фильма ясно, что все идет к печальному финалу...
В главных ролях: Майкл Питт, Азия Ардженто, Райан Орион, Хармони Корин, Скотт Патрик Грин, Рикки Джей, Лукас Хаас, Николь Вишус
Скриншоты:
Продолжительность: 97 мин. / 01:37
Возрастные ограничения: зрителям, достигшим 16 лет
шокирующий окружающих и выводящий из себя близких.
Словно призрак, он слоняется по дому в женском платье, старательно избегая встречи с другими его обитателями. Любые попытки поговорить с ним встречают непроницаемую стену, которую выстроил Блэйк вокруг себя. И с первых минут фильма ясно, что все идет к печальному финалу...
В главных ролях: Майкл Питт, Азия Ардженто, Райан Орион, Хармони Корин, Скотт Патрик Грин, Рикки Джей, Лукас Хаас, Николь Вишус
Скриншоты:
Продолжительность: 97 мин. / 01:37
Возрастные ограничения: зрителям, достигшим 16 лет
Курт Кобейн был левшой. В фильме «Последние дни» главный герой пишет левой, но играет на праворукой гитаре.
Молодой человек с внешностью Курта Кобейна слоняется по лесу, что-то бормочет себе под нос, купается в реке, мочится в реку, сушит носки у костра, возвращается домой, по пути случайно падает, но героически поднимается, курит, готовит хлопья с молоком, переодевается в женское платье, в буквальном смысле балуется с ружьем. Так начинается фильм. Камера преследует персонажа, словно привязанная, будто кто-то тайком снимает документальный фильм о жизни этого человека. А точнее, о его последних днях. Неминуемость печального исхода ясна всем и сразу. Это понимает и зритель, и сам псевдо Курт. К слову, почившая гранж-легенда и фронтмен «Нирваны» имеет к ленте примерно такое же отношение, как Арнольд Шварценеггер к квадриквелу «Терминатора». Чуть позже станет известно, что странного паренька зовут Блейк (весьма подходящее имя для того, кто готовится к кончине, спросите хотя бы у Джармуша). Смерть ему к лицу. Еще всего несколько мгновений, и ее обволакивающее тепло подарит долгожданную свободу, снимет оковы, избавит от мучений. Рваные джинсы и кеды останутся на изможденном теле, обнажившаяся душа в буквальном смысле вскарабкается куда-то наверх и скроется за кадром. Дело сделано. Наследуя минимализм «Джерри» и «Слона», Гас Ван Сент продолжает исследовать смерть, ее неизбежное приближение. В «Последних днях» пленка неумолимо фиксирует неуловимое испарение жизни, постепенное выскальзывание духовной основы из физической оболочки. Каждый кадр, каждое неуклюжее движение – осторожный шаг навстречу причудливой мечте. Последние дни Блейка – не мучительное прощание с близкими, не физические страдания от недуга и даже не страх, но бессмысленное скитание в стенах загородного особняка, бездействие, апатия и старательное избегание контактов с кем-бы то ни было. Сам музыкант – плавно тлеющая сигарета, выброшенная на помойку. Больше не спасает наркотический трип или бутылка Jack Daniel's. Единственный способ испытать нирвану и таки убежать от опостылевшей действительности (читай – безысходности, пустоты, депрессии и ангедонии) – принять костлявую с косой. Нужно только подобрать правильный момент. Но пока время не пришло, ходячий мертвец продолжит имитировать жизнедеятельность. Уставшие пальцы еще в состоянии подобрать нужный аккорд, а хриплый голос в силах вытянуть ноту, вызвать эфемерную эмоцию, задеть за живое. Сгорбившись за ударной установкой и взяв в руки акустическую гитару, Блейк берется исполнять свою песню. В последний раз. Нечленораздельно, вяло, но черт возьми, как же здорово! Правда, этот крик души никто не услышит, на эту меланхоличную мелодию не снимут клип, за нее не вручат «Грэмми». И столько в этой сцене интимности, столько какой-то невыносимой вселенской тоски, что сложилось впечатление, будто Ван Сент просто включил камеру и удалился прочь, предоставив свободу действий артисту Майклу Питту. Предоставив именно то, к чему так сильно стремился сам Кобейн после «прилизанности» звучания “Nevermind”. Сила «Последних дней» не в ответах, и уж точно не в правде. Ван Сент добивается от зрителя максимальной самоотдачи, заставляет терпеть перманентную статичность планов и полнейшее отсутствие какого-либо действия. Он не спекулирует на теме, не пытается выдавить слезу, а лишь холодно и отстраненно демонстрирует начало конца. Содержание уступает форме, сомнамбулическое состояние Блейка передается по ту сторону экрана, вопросы «почему» и «зачем» явно неуместны. Фильм – не бомба замедленного действия, а псевдодокуметальная игра в байопик, и когда от очередной сцены уже не ждешь ровным счетом ничего, то в следующей… опять ничего не происходит. Снова и снова. «Последние дни» - своего рода противоречивый и неоднозначный эксперимент, вариация на тему. Если кинозвезда – это человек, сидящий на сахарном троне во время проливного дождя, то рок-звезда – ледяная скульптура, выставленная на обозрение оголтелой публики при тридцатиградусной жаре. Произведение Ван Сента навевает несусветную скуку, но магическим образом врезается в память раз и навсегда. Однако парадокс в другом: смерть рок-легенды знаменует ее бессмертие. Леннон, Скотт, Джоплин, Кёртис, Цой, Меркьюри, Кобейн… It's a long lonely journey from death to birth.
_______________________________________________________
Трилогия раздумий о смерти и её различных выражений, передаваемой в атмосфере картин, от самобытного режиссёра Гаса Ван Сэнта началась в 2002-м году лентой 'Джерри', которая мне меньше всего пришлась по вкусу, в 2003-м продолжилась фильмом 'Слон', поразившим меня в самое сердце тем витающим страхом в преддверии ужасающих событий, а окончилась в 2005-м картиной 'Последние дни', которая расположилась аккурат между двумя предыдущими по моему собственному рейтингу симпатий к трилогии Ван Сэнта. 'Последние дни', и это никого не удивит, стоит только взглянуть на обложку фильма, создан в связи со скоропостижной кончиной рок-звезды и кумира миллионов Курта Кобейна. На обложке изображён актёр Майкл Питт, который с отросшей шевелюрой становится просто неотличим от легенды грайнджа. 'Последние дни' - фильм, который не каждому придётся по душе, некоторые в открытую назовут это бредом, скучным, малопонятным и даже отвратным действом, но те, кто знаком с работами Ван Сэнта сказать так не смогут, вот и лично мне не с руки обзывать картину. Но и сказать того, что она мне понравилась я тоже не могу. Я отдаю должное атмосфере картины. Майкл Питт блуждает в лесу, палит там костёр, всё его поведение говорит, что он отрешён от этого мира, он сам себе на уме, но он то ли сумасшедший, то ли вконец обдолбавшийся наркоман, а может и то и другое вместе. Благодаря операторской работе от Харриса Савидеса, работавшего и в двух предыдущих картинах с Ван Сэнтом, можно ощутить себя незримым обозревателем, будто подсматриваешь из-за кустов за героем Питта, боясь побеспокоить его уединение, где он чувствует себя свободным. Всё же Майкл Питт не всё время блуждает по лесу, он окажется и в доме, где находятся его друзья, но такое чувство, что и тут его персонаж ищет как бы спрятаться от людей. Говорить про шизофриничное состояние героя позволяет и сцена, когда Питт даёт что-то типа интервью в женском пеньюаре и в здоровенных ковбойских сапогах. Если бы с другими звёзднами шоу-бизнеса это можно было объяснить шокирующим PR'ом, то зная Курта Кобейна... В общем, гениальные люди очень и очень часто страдают от психологических заболеваний и ведут себя как отчуждённые от этого мира. Видимо, гениальность где-то граничит с сумасшествием. Кроме операторской работы я отмечу и музыку в фильме. Особенно она поражает в финале двумя своими композициями, поверьте, они стоят того, чтобы их услышать, а кроме этого визуальный ряд подчёркивает судорожность происходящего. Наверное, самые сильные сцены фильма связаны с этими двумя композициями от аргентинца Родриго Лопрести. Но выше я сказал, что этот фильм мне не так сильно и понравился. Не понравился он натянутостью ауры смерти - как-то не хватало энигматичности, жёсткости даже, напряжения. Не понравились и актёры, причём и Майкла Питта это тоже касается - кроме внешней схожести с кумиром молодёжи конца 90-х прошлого столетия и пары сцен, где он заставил задуматься о его героя, то больше и сказать нечего. Конечно, понятно, стремление закрывать лицо падающими засаленными локонами волос - это как показатель скрытности главного персонажа, но внутреннего стержня, обозначения поведения персонажа не было и в помине, лишь только упор на не совсем адекватное состояние героя. Во вторых ролях сыграли Лукас Хаас и Азия Ардженто - эти имена хоть известны - но и они ничего такого не показали, лишь обозначили существование других людей подле героя, вот и всё. О тех, кого вообще не знаю, но тоже сыгравших вторые роли, абсолютно также сказать просто-напросто нечего. 'Последние дни' - своеобразное кино. Оно получит как и поклонников, так и людей, которые яро отпрянут от его просмотра. Эту картину нужно понять, переместиться в неё, чтобы осознать, что такого там придумал Гас Ван Сэнт. Но, как по мне, это не самый его лучший артхаус с некоторыми заметными огрехами, и поэтому:
_______________________________________________________
Совершенно не удивлен, что песня именно под названием «From Death To Birth» была выбрана саундтрэком к этой картине. Основная идея и образ Блейка тесно переплетены с этой фразой, с первой до последней минуты фильма. Но почему? Гас Ван Сент ответил на этот вопрос более чем точно. Как известно со слов режиссера, все события в картине являются вымышленными, но примерно к середине фильма становится предельно ясно, что эти слова всего лишь тактический ход, который возможно, смог бы защитить режиссера от юридических нападок жены музыканта Кортни Лав. Несмотря на это, я бы не назвал этот фильм биографическим. Скорее образ Кобейна, а точнее его самоубийства, стал логичным завершением его трилогии, подводя черту под ней в виде смерти, как результата жертвенного саморазрушения. «От смерти к рождению», фраза, объясняющая всю идейную суть трилогии Ван Сента в двух словах, и последняя картина (сильнейшая из трех, на мой взгляд) является наиболее ярким представлением того, что хотел сказать режиссер. При просмотре часто возникало впечатление, что режиссер решил воссоздать посмертную записку Кобейна, прибавив к ней свои идеи и свое видение проблемы, которая затрагивалась в прошлых двух картинах. Рок-музыкант обитающий в плену своей успешности, брошенный на берег наркотиков и «наигранных» друзей, перемещается по дому словно приведение. Дом, будто тюрьма потерянного энтузиазма, и лес, как символ свободы, которую он ошибочно принял за славу, стали единственным его пристанищем в последние дни преодоления границы жизни, за которой обитает смерть и отделение души от тела. Временами Блейк напоминал религиозного идола, брошенного своими апостолами, вынужденного стать объектом посмертного культа (после смерти Кобейна его правообладатели заработали около 800 млн. долларов на его творчестве) и в те моменты мы остро ощущаем разочарованность, чувство вины и жалости, испытываемые им ко всем кто его окружал. Есть ли здесь жертвенность? Вопрос это довольно трудный, ответ на него можно дать, лишь будучи режиссером. Ведь до сих пор не ясно, создавал ли режиссер образ или воссоздавал уже имеющийся яркий пример саморазрушения по своей же вине. «Например, когда мы за сценой, и загораются огни, и начинается этот безумный рев толпы, это не трогает меня так, как это было с Фредди Меркюри, которому, кажется, нравилось наслаждаться любовью и обожанием толпы, чему я сильно удивляюсь и завидую. Дело в том, что я не могу обманывать всех вас, никого из вас. Это просто было бы нечестно по отношению к вам или ко мне. Худшее преступление, которое я могу себе представить, - это обманывать людей таким притворством и делать вид, будто я на все 100% чувствую радость. Иногда мне кажется, что я хотел бы остановить часы, когда я выхожу на сцену. Я пытался сделать все, что было в моих силах, чтобы смириться с этим. И я смирился Боже, поверь мне, но этого недостаточно. К. Кобейн «. Вернувшись к Блейку, мы смело можем так же приписать эти слова ему, поэтому ответ очевиден: Ван Сент создал симбиоз реальности и выдумки в одном персонаже. Наблюдая за ненавистью к музыке - его смыслом жизни (сцена с вырыванием струны, и разбиванием гитары), мы также понимаем, что это человек потерявший страсть, чувствующий отвращение к себе, обманщик, ввергнувший свою жизнь в пучину равнодушности и самосожаления, ввиду чрезмерной чувствительности. Так может лучше сгореть чем раствориться? Раствориться в том что противно, что чуждо, но так было желанно, было мечтою и путеводной нитью сквозь все невзгоды, преследовавшие персонажа, но так жестоко разочаровавшее его. Блейк хочет вырваться, он хочет свободы, в его невнятном бормотании часто слышатся порывы к побегу, к освобождению. И он получил его, верным путем или нет, каждый волен решать для себя, несмотря на это, его душа все же смогла покинуть оковы его тела в конце, а значит он достиг того чего желал – счастья, пусть даже таким мрачным способом. Фильм не зря был номинирован на Пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля 2005 года, картина своеобразна, снята она не по-голливудски, видение жизни и смерти человека в этом фильме далеко не американское, что уже заставляет радоваться. Следует отметить прекрасное музыкальное сопровождение (всем любителям grunge, да и вообще, ценителям инструментальной музыки рекомендую), а так же звукомонтаж. За проделанный труд в этом плане, фильм победил в Техническом гран-при того же фестиваля. Главный актер – Майкл Питт, бывший «мечтатель» под руководством Бертолуччи, теперь предстает изношенной страдающей телесной оболочкой. Играет он, в большинстве своем, сутулыми плечами и спиной, но это никак не мешает насладиться его отличной актерской игрой в этой картине, учитывая что он сам лично написал две композиции к этому фильму ('Fetus' и 'Death to Birth') в выше упомянутом стиле grunge. Одна из лучших биографических лент на моей взгляд, фактически не имеющая сюжета, за счет которого «вытягивается» большинство работ данного типа. Эту работу нужно смотреть, именно смотреть, а не просто видеть. Необходимо чувствовать и слушать, и я уверен, этот парень с длинными волосами в странном прикиде на долго засядет в вашей голове. «Сострадание! Только потому, что я слишком люблю и жалею людей, я получаю что-то взамен. Благодарю вас всех из глубины моего горящего, корчащегося от тошноты желудка, за ваши письма и поддержку в последние годы. Я слишком странный, угрюмый ребенок! Во мне больше нет страсти и поэтому, запомните - лучше сгореть, чем раствориться. Мир, любовь, сострадание. Курт Кобейн. «
_______________________________________________________
Трилогия раздумий о смерти и её различных выражений, передаваемой в атмосфере картин, от самобытного режиссёра Гаса Ван Сэнта началась в 2002-м году лентой 'Джерри', которая мне меньше всего пришлась по вкусу, в 2003-м продолжилась фильмом 'Слон', поразившим меня в самое сердце тем витающим страхом в преддверии ужасающих событий, а окончилась в 2005-м картиной 'Последние дни', которая расположилась аккурат между двумя предыдущими по моему собственному рейтингу симпатий к трилогии Ван Сэнта. 'Последние дни', и это никого не удивит, стоит только взглянуть на обложку фильма, создан в связи со скоропостижной кончиной рок-звезды и кумира миллионов Курта Кобейна. На обложке изображён актёр Майкл Питт, который с отросшей шевелюрой становится просто неотличим от легенды грайнджа. 'Последние дни' - фильм, который не каждому придётся по душе, некоторые в открытую назовут это бредом, скучным, малопонятным и даже отвратным действом, но те, кто знаком с работами Ван Сэнта сказать так не смогут, вот и лично мне не с руки обзывать картину. Но и сказать того, что она мне понравилась я тоже не могу. Я отдаю должное атмосфере картины. Майкл Питт блуждает в лесу, палит там костёр, всё его поведение говорит, что он отрешён от этого мира, он сам себе на уме, но он то ли сумасшедший, то ли вконец обдолбавшийся наркоман, а может и то и другое вместе. Благодаря операторской работе от Харриса Савидеса, работавшего и в двух предыдущих картинах с Ван Сэнтом, можно ощутить себя незримым обозревателем, будто подсматриваешь из-за кустов за героем Питта, боясь побеспокоить его уединение, где он чувствует себя свободным. Всё же Майкл Питт не всё время блуждает по лесу, он окажется и в доме, где находятся его друзья, но такое чувство, что и тут его персонаж ищет как бы спрятаться от людей. Говорить про шизофриничное состояние героя позволяет и сцена, когда Питт даёт что-то типа интервью в женском пеньюаре и в здоровенных ковбойских сапогах. Если бы с другими звёзднами шоу-бизнеса это можно было объяснить шокирующим PR'ом, то зная Курта Кобейна... В общем, гениальные люди очень и очень часто страдают от психологических заболеваний и ведут себя как отчуждённые от этого мира. Видимо, гениальность где-то граничит с сумасшествием. Кроме операторской работы я отмечу и музыку в фильме. Особенно она поражает в финале двумя своими композициями, поверьте, они стоят того, чтобы их услышать, а кроме этого визуальный ряд подчёркивает судорожность происходящего. Наверное, самые сильные сцены фильма связаны с этими двумя композициями от аргентинца Родриго Лопрести. Но выше я сказал, что этот фильм мне не так сильно и понравился. Не понравился он натянутостью ауры смерти - как-то не хватало энигматичности, жёсткости даже, напряжения. Не понравились и актёры, причём и Майкла Питта это тоже касается - кроме внешней схожести с кумиром молодёжи конца 90-х прошлого столетия и пары сцен, где он заставил задуматься о его героя, то больше и сказать нечего. Конечно, понятно, стремление закрывать лицо падающими засаленными локонами волос - это как показатель скрытности главного персонажа, но внутреннего стержня, обозначения поведения персонажа не было и в помине, лишь только упор на не совсем адекватное состояние героя. Во вторых ролях сыграли Лукас Хаас и Азия Ардженто - эти имена хоть известны - но и они ничего такого не показали, лишь обозначили существование других людей подле героя, вот и всё. О тех, кого вообще не знаю, но тоже сыгравших вторые роли, абсолютно также сказать просто-напросто нечего. 'Последние дни' - своеобразное кино. Оно получит как и поклонников, так и людей, которые яро отпрянут от его просмотра. Эту картину нужно понять, переместиться в неё, чтобы осознать, что такого там придумал Гас Ван Сэнт. Но, как по мне, это не самый его лучший артхаус с некоторыми заметными огрехами, и поэтому:
_______________________________________________________
Совершенно не удивлен, что песня именно под названием «From Death To Birth» была выбрана саундтрэком к этой картине. Основная идея и образ Блейка тесно переплетены с этой фразой, с первой до последней минуты фильма. Но почему? Гас Ван Сент ответил на этот вопрос более чем точно. Как известно со слов режиссера, все события в картине являются вымышленными, но примерно к середине фильма становится предельно ясно, что эти слова всего лишь тактический ход, который возможно, смог бы защитить режиссера от юридических нападок жены музыканта Кортни Лав. Несмотря на это, я бы не назвал этот фильм биографическим. Скорее образ Кобейна, а точнее его самоубийства, стал логичным завершением его трилогии, подводя черту под ней в виде смерти, как результата жертвенного саморазрушения. «От смерти к рождению», фраза, объясняющая всю идейную суть трилогии Ван Сента в двух словах, и последняя картина (сильнейшая из трех, на мой взгляд) является наиболее ярким представлением того, что хотел сказать режиссер. При просмотре часто возникало впечатление, что режиссер решил воссоздать посмертную записку Кобейна, прибавив к ней свои идеи и свое видение проблемы, которая затрагивалась в прошлых двух картинах. Рок-музыкант обитающий в плену своей успешности, брошенный на берег наркотиков и «наигранных» друзей, перемещается по дому словно приведение. Дом, будто тюрьма потерянного энтузиазма, и лес, как символ свободы, которую он ошибочно принял за славу, стали единственным его пристанищем в последние дни преодоления границы жизни, за которой обитает смерть и отделение души от тела. Временами Блейк напоминал религиозного идола, брошенного своими апостолами, вынужденного стать объектом посмертного культа (после смерти Кобейна его правообладатели заработали около 800 млн. долларов на его творчестве) и в те моменты мы остро ощущаем разочарованность, чувство вины и жалости, испытываемые им ко всем кто его окружал. Есть ли здесь жертвенность? Вопрос это довольно трудный, ответ на него можно дать, лишь будучи режиссером. Ведь до сих пор не ясно, создавал ли режиссер образ или воссоздавал уже имеющийся яркий пример саморазрушения по своей же вине. «Например, когда мы за сценой, и загораются огни, и начинается этот безумный рев толпы, это не трогает меня так, как это было с Фредди Меркюри, которому, кажется, нравилось наслаждаться любовью и обожанием толпы, чему я сильно удивляюсь и завидую. Дело в том, что я не могу обманывать всех вас, никого из вас. Это просто было бы нечестно по отношению к вам или ко мне. Худшее преступление, которое я могу себе представить, - это обманывать людей таким притворством и делать вид, будто я на все 100% чувствую радость. Иногда мне кажется, что я хотел бы остановить часы, когда я выхожу на сцену. Я пытался сделать все, что было в моих силах, чтобы смириться с этим. И я смирился Боже, поверь мне, но этого недостаточно. К. Кобейн «. Вернувшись к Блейку, мы смело можем так же приписать эти слова ему, поэтому ответ очевиден: Ван Сент создал симбиоз реальности и выдумки в одном персонаже. Наблюдая за ненавистью к музыке - его смыслом жизни (сцена с вырыванием струны, и разбиванием гитары), мы также понимаем, что это человек потерявший страсть, чувствующий отвращение к себе, обманщик, ввергнувший свою жизнь в пучину равнодушности и самосожаления, ввиду чрезмерной чувствительности. Так может лучше сгореть чем раствориться? Раствориться в том что противно, что чуждо, но так было желанно, было мечтою и путеводной нитью сквозь все невзгоды, преследовавшие персонажа, но так жестоко разочаровавшее его. Блейк хочет вырваться, он хочет свободы, в его невнятном бормотании часто слышатся порывы к побегу, к освобождению. И он получил его, верным путем или нет, каждый волен решать для себя, несмотря на это, его душа все же смогла покинуть оковы его тела в конце, а значит он достиг того чего желал – счастья, пусть даже таким мрачным способом. Фильм не зря был номинирован на Пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля 2005 года, картина своеобразна, снята она не по-голливудски, видение жизни и смерти человека в этом фильме далеко не американское, что уже заставляет радоваться. Следует отметить прекрасное музыкальное сопровождение (всем любителям grunge, да и вообще, ценителям инструментальной музыки рекомендую), а так же звукомонтаж. За проделанный труд в этом плане, фильм победил в Техническом гран-при того же фестиваля. Главный актер – Майкл Питт, бывший «мечтатель» под руководством Бертолуччи, теперь предстает изношенной страдающей телесной оболочкой. Играет он, в большинстве своем, сутулыми плечами и спиной, но это никак не мешает насладиться его отличной актерской игрой в этой картине, учитывая что он сам лично написал две композиции к этому фильму ('Fetus' и 'Death to Birth') в выше упомянутом стиле grunge. Одна из лучших биографических лент на моей взгляд, фактически не имеющая сюжета, за счет которого «вытягивается» большинство работ данного типа. Эту работу нужно смотреть, именно смотреть, а не просто видеть. Необходимо чувствовать и слушать, и я уверен, этот парень с длинными волосами в странном прикиде на долго засядет в вашей голове. «Сострадание! Только потому, что я слишком люблю и жалею людей, я получаю что-то взамен. Благодарю вас всех из глубины моего горящего, корчащегося от тошноты желудка, за ваши письма и поддержку в последние годы. Я слишком странный, угрюмый ребенок! Во мне больше нет страсти и поэтому, запомните - лучше сгореть, чем раствориться. Мир, любовь, сострадание. Курт Кобейн. «
- Просмотр онлайн
- Запасной плеер
- Трейлер
После регистрации часть рекламы прячется.